投稿者: 作家でありカウンターカルチャー研究者のエリック・デイヴィスが、最も象徴的な8つの吸い取り紙とその作り方について語ります。
私は最近、カウンターカルチャー学者のエリック・デイヴィスに、MIT Press で出版された彼の酸性の著書「ブロッター」について話を聞くことができました。この本は、これまでに出版された LSD に関する本の中で最も興味深い本の 1 つとしてアンダーグラウンドで絶賛されています。私たちはいくつかのリゼルジック神話や神話について深く掘り下げ、また歴史上最もワイルドで影響力のあるいくつかの LSD 吸い取り紙について質問しました。その中には、最初に見たときに文字通り息をのんだような金箔の作品も含まれていました。以下のコレクションと、それらがどのように作られたかについてのエリックのワイルドな物語をチェックしてください。
「Bike Rider」エド・ヴィッサー著（アムステルダム、1994年）
「これは、これまでで最も有名な吸い取り紙の 1 つです。そして実際には、デザイナーがインターネットから入手した単なるクリップアートです。これは、アルバート・ホフマンが初めて LSD を合成した後の有名な自転車走行に基づいています。デザイナーは 70 年代にアムステルダムのパラディソ クラブで働き、そこで多くのポスターを制作しました。気づかないかもしれないことの 1 つは、通常は結合されないオフセット印刷された画像の上に数字がシルク スクリーン印刷されていることです。彼はコピーを困難にするためにそうしました。そして、彼は数字の一部にもグリッターを加えたので、人々がそのデザインを盗むことはできませんでした。
それはまさに酸の素晴らしいイメージでもあります。私はバイクの動きとダイナミズムの感覚が大好きです。これは、LSD の動きとダイナミズムの感覚、そしてその現代性に非常に適しているように思えます。」
「Japanese Crests (reissue)」、バーナード・ハッサルによるオリジナル（1980年代半ば）
「これは、巷では「サムライ」として知られる初期のアシッドシートの1980年代半ばの再発行であり、本多功著『紋章：象徴的なデザインのための家紋』に基づいています。これらは、テレンス・マッケンナの友人であったが逮捕されたバーナード・ハッサルによって作成されました。彼は吸い取り紙の作り方において特に芸術的であり、オリジナルは光沢のある黒いカバーで保護された一連の日本の印鑑でした。これらのシートは箱に入っていて、1 枚のシートの線量が他のシートよりも高かった。それは、ユーザーが違いを認識できるように、金色で触れられていました。メーカーのレナード・ピカードは 80 年代に高品質な問題を数多く制作していましたが、これもその 1 つでした。」
サラ・マツァールによる「カモフラージュ」（1980年代半ば）
「これはサラ・マツァルによるもので、グレイトフル・デッドのシーンで中核となるアッパークラスのクルーの1人だったLSDファミリーに関わっていた女性です。ほとんどが女性だったので、ボリナス・ガール・ギャングと呼ばれる家族でした。彼女はまだ生きており、いくつかの法的裁判も経験しました。彼女は確かに会費を支払った。これは彼女のデザインの 1 つであり、彼女はキルトも織っていたため、アシッドブロッターのコードネームの 1 つは「キルト」でした。抽象的であり、ピンクであるという事実が気に入っています。これらすべてが口ひげを生やしたフリークアーティストによって作られる必要はありません。これには素晴らしいひねりがあります。」
「テトラグラマトン」、Dogme et Rituel de la Haute Magie (1977) のオリジナル画像
「画像自体は、現代オカルティズムの歴史を記した 19 世紀の魔法の本からのものです。テトラグラマトンはヘブライ語で書かれた 4 文字の神の名前、ヤハウェであり、難解な要素が多いため、多くの魔術にも使用されます。これは、目とテトラグラマトンの配置方法に、遊び心のあるカーニバルのような性質があります。別のレベルでは、それは私たちに難解な次元を思い出させるだけです。すべてのサイケデリックは、あなたが望んでいるかどうかに関係なく、最終的にはスピリチュアルな側面を持ちます。 LSD カルチャーには儀式的なマジックと関係があり、アレイスター クロウリーのオルド テンプリ オリエンティスが 60 年代後半から 70 年代初頭にベイエリアで生まれ変わったときのように、アシッド シーンと重なる部分が確実にあります。ご存知のように、彼らは間違いなく酸を摂取しています。
しかし、この作品はまた、「アシッドブロッターとは何ですか?」という疑問についても反映しています。それはブランド、あるいは漫画だと言えるでしょう。しかし、これは、いや、それは印章のようなものです。つまり、それは画像を印刷することを指し、それはあなたの状態を変える精神活性力を持っています。裏側は逆に印刷されていたので、白と黒がすべて入れ替わっていました。」
「Crazy World」、ジョン・フローレスによる原画（サンフランシスコ、1977 年）
「私はこれがとても気に入っていて、本の中でかなりの部分でそれをリフしています。これは本当に、アシッド現象学の遊び心のある側面を思い出させてくれる素晴らしい作品だと思います。すべてのサイケデリックには漫画的なエッジがあります。時々、漫画や漫画のような性質を持つエンティティが表示されます。マヤの神々とミッキーマウスがすべて同じ場所から来たように見え始めるゾーンに近づいているような、漫画の連続体のようなものとも呼ばれます。つまり、これはジョン フローレスというアーティストによるイメージに基づいており、これらすべての原型が含まれています。たとえば、LSD の漫画の連続体を散歩したら何に遭遇しますか?ここは非常にベイエリアでもあります。グレイトフル デッドのスカルとバラがあり、ジッピー ザ ピンヘッドがあり、常駐の目玉があり、地元のアンダーグラウンド バンドがいます。橋やピラミッドの建物などが見えます。」
「魔法使いの弟子」（サンフランシスコ、1970年代後半）
「これは、見た目よりも少しだけ大胆な盗用行為であるという点で、おそらく最も象徴的なものです。興味深い点の 1 つは、私たちが知る限り、この作品がディズニーの知的財産から直接引用されたものではないということです。つまり、アーティストたちが新鮮に制作したということです。彼らは独自のバージョンを作成しました。このパッケージは、一部の吸い取り紙職人が芸術を作るためにどこまで努力したかを思い出させます。これは 1 グラム購入した場合にのみ入手できるため、各シートには 10 分の 1 グラムが含まれていました。 10枚のシートがあり、それらはホイルの内側にあり、その上のホイルステッカーには素材についての何かもわかります。なぜなら、ステッカーにはサンド（LSDを製造した元の製薬会社）と書かれているからです。つまり、これは最高の素材であるということをお約束します。そして、それぞれの吸い取り紙には小さなミッキーマウスが入っていました。
建築の巧みさだけでも、理由もなくここまでして何かを作るという事実だけでも、素晴らしい映像だと思います。経済的な観点から見ると、それは何の意味もありません。このことから、吸い取り紙職人もアーティストであったこと、LSDの取引が決して金儲けが主な目的ではなかったことを思い出させられます。つまり、人々はお金を稼いだのです。彼らは間違いなくお金を稼ぐことに満足しており、決して彼ら全員がロビンフッドではありません。しかし、[文化]にはこの種の理想主義やいたずら精神があります。コンピューターが登場する前の時代に、小さな小さなミッキーマウスのシートを作成するのは簡単ではありませんでした。しかし、プロデューサーたちは依然として、上層部の買い手と売り手向けのパッケージを作りましょうという感じでした。この業界にはある種の秘密の領域があることを思い出させてくれます。」
「Astrogirl」、原画はクラウディア・レイとカルロス・ソウル・シンガーによるリキッド・スカイ（1992）
「こちらはレイブショップLiquid Skyのエイリアンの女の子です。それが正式に承認されたことを知っているとは言えませんが、それは非常に素晴らしいアイコンであり、認識されていますが、別の領域への奇妙な離陸を持っています。吸い取り画像は明らかに製品であり、ロゴから直接得られた画像もありますが、遊び心と一種の皮肉もあります。これはこの素敵な布紙に描かれたもので、ケビン・バロンという名前の作成者を特定することができました。彼は最近、吸い取り紙職人としての人生について『Blotto』という本を書きました。」
[ミシェルのメモ: リキッド スカイは、ニューヨーク市にある本当にひどい衣料品店、レコード店、たまり場ゾーンであり、90 年代のレイブ カルチャーの原点となった…もっと詳しく知りたい場合は、間違いなくこのインタビューを聞くべきです。創立者が DJ Ty と Dublab で対談!]
転生No. 2、パトリック・ターク、2021
「アシッドカルチャーについて考えるとき、人々はニューヨーク、カリフォルニア、そしておそらくミシガンを思い浮かべます。テキサスは十分なプレスを得ることができなかったが、試合をリードしていた。これはヒューストンに住んでいたパトリック・タークという現代アーティストの作品です。彼はガルベストン出身で、コラージュアーティストです。彼は多くの 3D コラージュを作成しており、非常にサイケデリックですが、典型的な方法ではありません。こちらはブロッター用のオリジナル作品です。過去 25 年間で、バニティ ブロッターが台頭してきました。酸を一切使用せずに販売される、コレクター アイテムまたはアート メディアのようなブロッターです。そのため、時には浸されることもありますが、現在では、商売としてデザインされていないバニティブロッターを作成するだけのアーティストもいます。これはその一例です。これは彼の最初のブロッターであり、多くのバニティブロッターとは異なり、彼は実際に使用するためにこの画像を作成しました。
私は、サイケデリック現象学の共通の特徴の 1 つである、この途切れ途切れに繰り返されるイメージを取り上げ、美しくもある種恐ろしい方法でそれを前面に押し出す方法がとても気に入っています。ちょっと虫っぽいですね。それでいて、とても美しく有機的で、一種の曼荼羅のようなものでもありますが、曼荼羅ではありません。その代わりに、よりループ的で多面的な性質があり、時折遭遇する非常に共鳴的で圧倒的で抽象的な場所、明らかに内部ロジックがあるものの、それを実際に追跡することはできない場所のように印象づけられます。」
Reference :
