投稿者: これらの大小さまざまなシリーズは、このジャンルを完全に高めた。
近年のSF映画は期待外れなものが多いかもしれないが（『ダーク・フェニックス』については語らない方が良いだろう）、それでも素晴らしいSF作品はまだまだたくさんある。ただし、画面は小さくなる。派手でチープなものから、奇抜で打ち切りになったものまで、史上最高のSFテレビ番組20選を紹介しよう。
1
ジェットソン一家
伝説的なアニメーションスタジオ、ハンナ・バーベラによって、宇宙時代の『フリントストーン』に相当する作品として制作された『ジェットソン』は、未来を軽快にコミカルに描いた作品で、当初は1962年9月から1963年5月までの1シーズン、全24話のみ放送された。
『ジェットソンズ』は、その質の低さから打ち切りになったのではなく、放送開始当時はカラーテレビを所有している世帯が3％にも満たなかったため、ほとんどの視聴者は未来世界の美しく鮮やかな映像を堪能することができなかったのだ。
アニメ「ジェットソンズ」は、実は未来をかなり正確に予測していたと言えるでしょう。確かに、宇宙人は私たちの隣人ではありませんし、空飛ぶ車で走り回ることもありません（今のところは）。しかし、私たちはビデオチャットでコミュニケーションを取り、ロボットが日々人間の仕事を奪っています。
年月が経つにつれ、『ジェットソンズ』はますますカルト的な人気を博し、1985年にはさらに2シーズンが制作されるに至った。
2
スペース1999
これで、もし全ての核廃棄物を月の裏側に置いたらどうなるかが分かった。何らかの力（超自然的な力？）によってそれが発火し、月が宇宙空間を旅することになるだろう。
『サンダーバード』のイギリス人プロデューサーが手掛けた『スペース1999』は、マーティン・ランドーとバーバラ・ベインが主演を務め、地球への帰還方法を模索する天才集団を描いた作品です。イーグル号から月面都市の制服に至るまで、『スペース1999』は未来が白く、滑らかで、清潔な世界であるというイメージを定着させました。スティーブ・ジョブズがこの美学に少なからず影響を受けたことは間違いないでしょう。
他の優れたSF番組と同様、この番組もキャスト変更や早期打ち切りに見舞われた。1999年が過ぎた後も、映画化やリブートの噂は絶えない。
3
高い城の男
フランク・スポトニッツ監督によるフィリップ・K・ディックの1962年の小説の映画化作品は、ドイツと日本が第二次世界大戦に勝利した並行世界を舞台としており、その辛辣さと時宜を得た内容から、すでに大きな反響を呼んでいる。
アレクサ・ダヴァロス、ルパート・エヴァンス、ルーファス・シーウェルの素晴らしい演技に支えられ、『高い城の男』は刺激的なストーリーテリングと複雑なプロットを見事に融合させ、常に観客を惹きつけ、魅惑的でありながら恐ろしいディストピア世界を絶えず構築していく。
確かに、第2シーズンは出来にばらつきがあり、ややつまずいたかもしれないが、第3シーズンは番組の最終回に向けて完璧な布石を打つとともに、さらに多くのSF要素を取り入れた。
4
残り物
Amazonプライム
『LOST』の共同制作者デイモン・リンデロフが手掛ける『ザ・レフトオーバーズ』は、 SF（あるいは宗教的？）的な出来事を題材に、「もしこれが本当に起こったらどうなるか」というあらゆる段階を描き出す。世界の人口の2％が携挙のような「突然の消失」によって姿を消し、残された人々（離散した家族も含む）は、これから一体どうすればいいのか途方に暮れることになる。
この世界を垣間見る物語は、郊外に住むアメリカ人家族から始まり、大消失の影響を受けていないように見えるテキサスの町へと移り、そして大胆にも第3シーズンでは、大消失から7年後の未来へと舞台を移す。
多くの批評家は、『ザ・レフトオーバーズ』は物語が進むにつれて面白くなっていくと評しており、中には、完璧な結末は『LOST』の結末に満足していないファンへの回答として作られたのではないかと推測する者もいる。このドラマが悲しみ、喪失、そして過去との繋がりを取り戻したいという願望をどのように扱っているかを考えると、これは他のどの説よりも説得力のある説と言えるだろう。
5
はみ出し者たち
クラーケンウェル・フィルムズ
大西洋を越えてやってきた印象的な作品『Misfits』は、雷雨によって偶然超能力を手に入れた少年犯罪者グループを中心に描かれている。アクション、ユーモア、特殊効果を巧みに融合させた作品として観客を魅了しただけでなく、イワン・リオン、ロバート・シーハン、ネイサン・スチュワート＝ジャレット、ジョセフ・ギルガンの演技力を広く世に知らしめた作品でもある。
しかし、ほとんどのイギリスの番組は（ 『ザ・オフィス』や『フリーバッグ』のように）1、2シーズンで打ち切りになるのに対し、『ミスフィッツ』は5シーズンで37エピソードを放送しただけでなく、キャストが変わり番組が進化するにつれて実際に質が向上し、最終的にはバランスの取れた、非常に満足のいく形で幕を閉じました。
6
生存者
BBC One
『サバイバーズ』は、もともと『ドクター・フー』の脚本家であり、ダーレクを生み出し、『ブレイクス7』を考案したテリー・ネイションによって制作された、終末後の世界を舞台にしたドラマである。中国の科学者が誤って放出した疫病によって人口の99パーセントが死亡する中、生き残った人々が生き残る物語だ。
しかし、ネイションはプロデューサーとの意見の相違からシーズン1終了後に番組を降板したものの、『サバイバーズ』は最終的に3シーズン、全38話にわたって放送された。放送期間を通して、番組は知的で示唆に富む内容を維持し、様々な政治的・社会的テーマを取り上げながら、野心的で冒険的なアクションとストーリー展開で常に視聴者を楽しませた。
『サバイバーズ』は規模を拡大していく中で、巨大なキャスト陣に次々と新たなメンバーを加え、大胆な変更を加えながらも、常に勢いを失わずに番組を盛り上げてきた。
7
レックス
さあ、ここからはマニアックな話に入りましょう。2つの宇宙と無数の世界を舞台にした『レックス』には、これまでで最も奇妙なクルーが登場しました。
レックス号には、下級警備員から船長に昇進した男、神秘的なアンデッドの暗殺者、半クラスターのトカゲの愛の奴隷、人型イメージを投影する知性を持つ植物、そしてロボットの頭部が乗っている。都市ほどの大きさで惑星を破壊できる船自体も忘れてはならない。彼らは力を合わせて、邪悪なディバイン・シャドウと昆虫文明から逃れなければならない。
『レックス』は、主人公たちが2000年間冷凍睡眠に入っても、ほぼ以前の状態から再開できるようなタイプのドラマだ。昆虫と人類の戦いは、光と闇の領域、そしてどこか滑稽な惑星「地球」を舞台に繰り広げられる。全4シーズンは壮大で美しく、そして奇想天外。そして、もし何か見落としていなければ、カナダとドイツのテレビプロデューサーによる史上最高のコラボレーションと言えるだろう。
8
片方
J・K・シモンズが二役を演じる姿に、一体何が気に入らないというのだろうか？特に、 『カウンターパート』で彼が演じるハワード・シルクの二つの姿は、それぞれ全く異なり、実に魅力的だ。
最初のシルクは、ベルリンに拠点を置く諜報機関「インターフェース」の冴えない社員で、秘密の並行世界を発見する。しかし、その世界ではシルクは最も有能なエージェントの一人であり、二人はすぐに互いしか信頼できないことに気づく。
もちろん、シモンズの手腕によって『カウンターパート』は飽きさせない、引き込まれる作品となっている。物語は複雑に絡み合い、常に興味をそそるだけでなく、驚くほど内容が濃く、深い共感を呼ぶ。わずか2シーズンで打ち切りとなり、3シーズン目の制作が実現しなかったのは残念だ。
9
ユートピア
クドス・フィルム・アンド・テレビジョン
『ユートピア』は、過去と現在の世界最悪の災害を予言したグラフィックノベルを発見したオンライン上の友人グループを中心に展開する物語なので、奇妙で複雑すぎて成立しないだろう。この発見によって、彼らは「ネットワーク」と呼ばれる謎めいた残忍な組織に追跡されることになる。
しかし、『ユートピア』は紛れもなくSF作品であると同時に、アクション、スリラー、陰謀といったジャンルにも難なく挑戦し、常に真に面白く、社会意識の高い作品であり続けているからこそ、成功を収めているのだ。デヴィッド・フィンチャーはこの作品に感銘を受け、HBOでアメリカ版を制作する計画を立てたが、予算の高騰によりプロジェクトは頓挫した。幸いにも、その後Amazonが権利を獲得した。
10
人間
チャンネル4/AMC/Kudos
スウェーデンのSFドラマ『リアル・ヒューマンズ』を原作とするこのイギリス版シリーズは、タイトルを半分に短縮したものの、原作への敬意を払いつつ、幅広い視聴者層にアピールすることに成功している。
実際、このドラマはチャンネル4で23年ぶりの最高視聴率を記録した。郊外に住む家族がロボットアシスタントのアニタを家に迎え入れるというストーリーに、視聴者は魅了されたのだ。アイデア満載の『ヒューマンズ』は、SF的なテーマを次々と展開しながらも、決して自己満足や陳腐さを感じさせない。
むしろ、スリル、サスペンス、そして哀愁さえも巧みに織り交ぜ、テンポの良い展開で、とてつもなく面白い作品に仕上がっている。さらに、イギリスのテレビ界屈指の豪華キャスト陣を擁していることも、その魅力を高めている。
11
スタートレック：ヴォイジャー
人々は『ヴォイジャー』を批判するのに多くの時間を費やしているが、確かに最初は波乱含みだったものの、シリーズが軌道に乗ってからは質の高い宇宙冒険物語になった（ケスよ、さようなら、セブン・オブ・ナインよ、こんにちは）。
ヴォイジャーは、連邦の乗組員数名とマキの反乱軍兵士数名を乗せ、はるか遠くのデルタ宇宙域へと送り出した。そこへ帰還するには、最高速度でも70年もかかる。幸いにも、テレビ史上屈指の偉大なリーダーであるジェインウェイ艦長は、そんな形で終わるつもりはなかった。彼女はヴォイジャーの航海中、ボーグ、種族8472、そして異次元世界と戦いながら、次々と危険を冒していく。
確かに、中には駄作もある。しかし、本当に斬新なストーリーや魅力的なキャラクターもたくさん登場する。ニーリックスが腕を振るう料理を一緒に、この冒険に身を投じよう。
12
宇宙家族ロビンソン
テレビ番組の中には、真似したくなるようなおかしな声を出さないものもある。『宇宙家族ロビンソン』には、そんな声が2つもあった。大声で威勢のいいロボット（「危険だ、ウィル・ロビンソン！」）と、臆病で大げさなスミス博士（「ああ、痛い！」）は、ポップカルチャーにすっかり定着しており、それも当然のことだ。
『宇宙家族ロビンソン』は、突拍子もないシナリオと安っぽいSFの定型表現を駆使した、陽気でエネルギッシュな作品だ。惑星間版『スイスファミリー・ロビンソン』とも言えるこの番組は、全83話で、ペニー・ロビンソンが幼い少女からティーンのアイドルへと成長していく様子をじっくりと堪能できる。
永遠に不運なジュピター2号の苦難は、番組が進むにつれてますます滑稽になっていった。しかし、我々の見解では、ロボットが顎の固いドン・ウェスト少佐に「私は何だ、取るに足らない存在か？」などと問いかけるようになってから、番組は真価を発揮したと言えるだろう。
13
宇宙空母ギャラクティカ（1978年～1979年）
新たな住処を求めて必死に生き残った船団を描くこの物語は、おそらく『スター・ウォーズ』公開直後のSFブームが生み出した最高の作品と言えるだろう。
オープニングのファンファーレから、知性を持つロボット、宗教的な長老、人類への裏切り者、そして凄腕パイロットといった奥深い神話まで、『バトルスター・ギャラクティカ』は壮大な作品だ。わずか1シーズンで終了したにもかかわらず、オリジナルシリーズは永遠の再放送、お弁当箱、ボードゲーム、そしてジャングルジムを駆け回りながら偽の電子声で「命令だ！」と叫ぶ子供たちといった、後世に残る遺産となった。
番組制作者のグレン・ラーソンは、自身のモルモン教の信仰の要素を取り入れ、ギリシャ神話やローマ神話と融合させ、旧約聖書の要素も加え、壮大なスケールへと昇華させた。その結果、一つの番組では収まりきらないほど魅力的な、重厚な架空世界が誕生した。
14
クォーターマス実験
BBC
1953年に公開された『クォーターマス実験』は、バーナード・クォーターマス教授の初登場作品であり、彼はその後50年以上にわたり、数々の映画やテレビ番組に登場することになる。
全6話を通して、クォーターマスは史上初の宇宙飛行を成功させるが、飛行中に宇宙船に異星人が侵入し、世界を滅ぼそうとしていることを知る。
脚本家のナイジェル・ニールは、戦後イギリス社会へのさりげない皮肉をシリーズ全体に散りばめた。その過程で、このジャンルがイギリスで隆盛し、真剣に受け止められるための土台を築き上げた。ドクター・フーに比べて見過ごされがちではあるが、本作はドクター・フーに劣らず大きな影響力を持っている。
15
カウボーイビバップ
渡辺信一郎の発想から生まれたこのジャンルミックスアニメは、1990年代後半に日本で誕生した。全26話は、今日に至るまで深夜のケーブルテレビで繰り返し放送され続けている。
2022年（そう遠くない未来）、ハイパースペース・ゲートウェイの初期運用により月は破壊され、地球はほぼ居住不可能となる。火星が太陽系の新たな中心となり、他の惑星や衛星にも植民地が建設される。政府が分散した状況下で、西部開拓時代を彷彿とさせる私設警察が台頭し、そこで宇宙船ビバップ号に乗船する寄せ集めの賞金稼ぎチーム（通称カウボーイ）が活躍することになる。
サイバネティックな武術の達人、ティーンエイジャーのハッカー、ギャンブル依存症に苦しむセクシーなパイロット、そして超知能の犬（そう、間違いなく犬です）が登場する『カウボーイビバップ』は、西部劇、侍映画、フィルム・ノワール、そしてハイテクSFの要素を融合させ、独自のリズムで展開していく。午前3時に見るのにおすすめ。
16
火星での生命
クドス/BBC
ジーン・ハント。それだけです。超常現象とSF要素を融合させたこの警察ドラマを観るにも再鑑賞するにも、知っておくべきことはそれだけです。このドラマでは、警官のサム・タイラーが2006年に車にはねられ、1973年に目覚めるという物語が描かれています。
フィリップ・グレニスターとジョン・シムは、それぞれハントとタイラーという主役を見事に演じている。『ライフ・オン・マーズ』のタイムトラベルという魅力的な要素は、視聴者を惹きつけ、警戒心を解かせることで、作品のテーマの深みを真に感じ取ることができる。
全2シーズン、16話という短い構成ながら、『ライフ・オン・マーズ』の斬新な設定は決して冗長ではなく、むしろその結末は近年のドラマの中でも最も賛否両論を巻き起こした作品の一つとして語り継がれている。だからこそ、より一層興味深い作品となっているのだ。
17
銀河ヒッチハイク・ガイド
BBC
ダグラス・アダムズが生み出した、タオルを片手に銀河を旅する世界最後の生き残り男の物語は、ポップカルチャーの枠を超越した人気を博している。
『銀河ヒッチハイク・ガイド』はラジオドラマとして始まり、その後、数々の小説、コミック、舞台劇、ビデオゲーム、そして期待外れに終わった長編映画など、様々なメディアで展開された。しかし、その普遍的な魅力の本質を捉え、計り知れない可能性を示したのは、1981年に制作されたテレビシリーズだった。
確かに、全6話のこのシリーズの視覚効果や特殊効果はひどく時代遅れになっているかもしれないが、脚本をアダムス自身が手掛けたという事実は、風刺とユーモアが常に的確であることを意味し、さらに、こっそり言うと、内容が少しだけ洗練されて、より理解しやすくなっている。
18
攻殻機動隊 STAND ALONE COMPLEX
2000年代初頭に制作されたこのアニメは、公安9課と、彼らが捜査する凄腕ハッカー「笑い男」に焦点を当てている。この部隊は、部分的なサイボーグや完全なサイボーグで構成されており、あらゆる種類の過激なテクノロジーを駆使して、腐敗した政府関係者や国内テロリストと戦う。
タチコマをどう表現すればいいのか、正直よく分かりません。集合的な記憶を持つ、いわば知性を持った戦車で、ピーウィーのプレイハウスに登場する「チャイリー」のSF版といった感じです。ただ言えるのは、マトリックス映画とウィリアム・ギブソンのスプロール三部作の両方の美学にこれほど深く染み込んだシリーズは他にないということです。
19
イーオン・フラックス
©MTV/エベレット・コレクション提供
『イーオン・フラックス』をすぐに否定する理由はいくつかある。元々はMTVで放送されていただけでなく、2005年の映画化作品は批評的にも興行的にも大失敗に終わり、フランチャイズの評判をほとんど台無しにしてしまったのだ。
しかし、ピーター・チャンのアバンギャルドなアニメーションが、1990年代のアメリカのSF番組の中でも最も独創的で創造的な作品の一つであったことは決して忘れてはならない。舞台は7698年。革の衣装を身にまとった主人公の秘密諜報員はモニカという国に所属し、隣国ブレグナへの潜入任務を負う。ブレグナは、彼女の宿敵であり恋人でもあるトレバー・グッドチャイルドが統治する国なのだ。
『イーオン・フラックス』は、現代の実写大作に匹敵するアクションシーンを何度も繰り広げるだけでなく、公開から28年経った今でも、SFとアニメーションというジャンルを新たな限界まで押し上げ、媚びることなく観客に挑戦を突きつけたその手法は、時代を先取りしていたと言えるだろう。
20
ファースケープ
2000年代初頭の4シーズンにわたり、このオーストラリア制作のスペースオペラを知るほど流行に敏感な人々は、行方不明になったNASAの宇宙飛行士ジョン・クリクトン、モヤと呼ばれる生きた宇宙船、そして決して平和的とは言えないピースキーパーたちの冒険を追うことができた。
『ファースケープ』のクリーチャーデザインはジム・ヘンソン・カンパニーが担当し、口ひげを生やしたライゲルと、キノコに覆われたイカのようなパイロットの2人のキャラクターは、本格的なアニマトロニクス人形だった。ファンに人気だったのは、青い肌をした知性を持つ人型植物（デルヴィアンと呼ばれる）で、その文化の宗教における女司祭であり、精神的な悟りを通して様々なレベルの念力能力を獲得できるザーンだった。
『ファースケープ』は、奇妙さを存分に楽しむ番組だった。複数のエピソードがクリクトンの断片的な記憶の視点から描かれ、あるエピソードでは『ロジャー・ラビット』風のアニメーションが使われた。そして、プロデューサーたちは主要キャラクターを容赦なく殺すことを躊躇しなかった。
Reference : The 50 Best Sci-Fi TV Shows Ever, and Where to Stream Them
https://www.popularmechanics.com/culture/movies/g156/the-50-greatest-sci-fi-tv-shows/