投稿者: バスク出身のイラストレーター兼アーティストである彼女は、鮮やかな色彩とホラー・ヴァキュイ（空白恐怖症）を特徴とする、象徴的でユニークな独自のスタイルを確立した。
芸術分野では、さまざまな制作方法があります。一つは、アイデアを言葉にする前にすべてを綿密に準備する方法、もう一つは、鉛筆などの道具を手に取り、流れに身を任せる方法です。どちらの方法も、必要な準備さえあれば有効で効果的です。ライサ・アラバ（1990年、アラバ県ズアザ出身）は、流れに身を任せる方法を好み、彼女の作品は、この方法が彼女にとって非常にうまく機能していることを示しています。
アラバはビルバオ在住で、同地で活動している。バスク大学（UPV/EHU）で美術学士号を取得し、グラフィックアートを専攻した。その後、同大学で陶芸の修士号、バルセロナのエリサバ・デザインスクールでイラストレーションとコミックの大学院課程を修了した。ポーランドのAir WroとアングレームのMaison des Auteursでアーティスト・イン・レジデンスに参加した経験を持つ。
彼女は現在、ブルームバーグ・マガジン、ニューヨーク・タイムズ、ニューヨーカー、フォリオ・ソサエティなどの出版物でイラストレーターとして活動しており、 2023年のツール・ド・フランスやアスケナ・ロック・フェスティバルといった重要なイベントのポスターデザインも手掛けている。2023年には、初の長編コミック『スミデロ』を出版した。
私たちは彼女に、仕事のこと、経歴のこと、好みのこと、その他のことについて話を聞きました。
あなたのイラストでは、鮮やかで彩度の高い色彩構成を採用されていますが、この選択によってどのような感情を呼び起こそうとしているのですか？
正直言って、あまり興味があるわけではありません。ずっと白黒で絵を描いてきましたが、それで生計を立てたいなら、色付けを覚えなければならないと気づいたんです。それで、絵をスキャンして、Photoshopで必死に色を付け始めました（今でもこの方法を使っています）。今は以前より色彩感覚が少しは良くなったと思いますが、何年も色を自在に操れるようになるまでには時間がかかりました。
色彩だけでなく、筆致によって生み出されるサイケデリックなイメージが、あなたのスタイルを特徴づけています。この独特な世界観はどこから生まれるのでしょうか？
いつも記憶を頼りに描いているからだと思います。依頼された絵は、誰にでも分かりやすいように特定の技法に気を配らなければなりませんが、自分のために描くときは想像力を自由に働かせてしまうので、いつも狭いスペースにキャラクターが多すぎたり、情報が多すぎたりしてしまいます。ページ全体を埋め尽くさないと、満足できないんです。
ツール・ド・フランスのポスターを制作すること、あるいはニューヨーク・タイムズとコラボレーションすることは、あなたにとってどのような意味がありましたか？
大きな喜びと、自分の努力が認められたという実感があります。自分が正しいことをしているのかどうか判断するのは難しいものですが、これはまさにその通りだという確証です。少し陳腐な考えかもしれませんが、まあいいでしょう。あなたと読者の皆さんが当然受けるべき正直さでお答えします。
「自分のために絵を描くときは、自由に創作意欲を働かせるので、どうしても狭いスペースにたくさんのキャラクターが詰め込まれてしまい、情報量が多すぎる仕上がりになってしまうんです。ページ全体を埋め尽くさないと満足できないんですよね。」
あなたの「ヨガ」プリントにまつわるストーリーを少し教えてください。
ええと、実はすごくストレスが溜まっていて、背骨の湾曲が気になり始めていたのでヨガに申し込んだんです。1回レッスンを受けたらすごく気分が良くなって、家に帰ってからあの絵を描きました。またまたつまらない答えだけど、正直な気持ちです。
あなたの漫画をいくつか読ませていただきましたが、一つはっきりしたことがあるのは、あなたが本当にやりたいことを何でもやっているということです。例えば、タイトルはこうしておいて、内容は自分の好きなように書いている、といった具合です。これは計画的なものですか、それとも創作過程の一部なのでしょうか？
私はたいてい、まず内容を書いて、最後に表紙を考えます。言いたいことは分かっているのですが、どう表現すればいいのか分からないので、ページをめくりながら、書き進めていくうちに自然と形になっていきます。最後にパートナーか妹に見せて、タイトルを提案してもらいます。彼らは内容を理解していないので、タイトルは内容とは全く関係なく、たいていは何とも関係ないのですが、私はそれが気に入っています。なぜか、最終的にはすべてがうまくまとまるからです。
仕事をする上で、何か決まったルーティンはありますか？
私は夜勤が好きなので、早起きは得意ではありません。朝食をとりながら読書をし、シャワーを浴びてから、刺激的で果てしなく続くように思える仕事の一日が始まります。普段は音楽やラジオ（最近は気が滅入るのであまり聴きませんが）、犯罪ドキュメンタリーのポッドキャスト、ゴシップ番組などを聴きながら絵を描いています。もちろん、ほとんど毎日午後はヨガにも行きます。
あなたはマリファナを使用していると聞いていますが、それが創造性に何らかの影響を与えると思いますか？
私はヘビースモーカーではないので、そうは思いません。私はごく控えめな喫煙者です。タバコを吸うのは、リラックスして何もしたくない時だけです。ハイになっている時に絵を描いたことは一度もありません。私はすでにハイになっているように見えるので、それも重要な点です。
「私はもともとヘビースモーカーではなく、ごく控えめな喫煙者です。タバコを吸うのは、リラックスして何もしたくない時だけです。ハイになっている時に絵を描いたことは一度もありません。見た目もハイになっているように見えるので、それも重要なんです。」
バスク地方のイラストレーター業界についてどう思いますか？そこで仕事をするのは簡単ですか？
ここには素晴らしい作品を生み出す人がたくさんいて、創造性を刺激される環境です。他の場所と違う点は、イラストレーターのほとんどが美術系の学部出身だということです。良くも悪くも、私たちは美術教育を受けており、その影響が色濃く感じられます。経済面では、創作活動を支援する助成金はありますが、家賃や生活費など、あらゆるものが信じられないほど高額で、それが大きな障害となっています。こうした職業の専門性を高めるために、もっと公共のアートスペースが増えてほしいと願っています。
美術やイラストレーションの分野で、あなたにとって最も尊敬する人物は誰ですか？
私は何千枚もの絵を描いていますが、中でも特に私を元気にしてくれる絵がいくつかあります。絵を描くことは大好きですが、他に何もすることがないので、時々圧倒されてしまうことがあります。そして、自分の思うように時間をかけて描けないと、イライラしてしまうのです。でも、アポロ・カチョ、トーベ・ヤンソン、ムリエル・ベリーニ、アンドレア・ガヌーザなどの絵を見ると、そんなイライラはすべて吹き飛びます。錯乱状態に陥った時に、私を励ましてくれるのは、まさに彼らです。彼らの絵は魔法のようです。
あなたの好きな漫画も教えてください。
この質問は、コミックで家を建てられるほどなので、非常に難しいです。たくさん持っているので、あまり多くは言いません。1つだけを選ぶことはできないので、3つ選びます。順不同ですが、Lale Westvind のGrip 、Power Paola のTropical Virus、 Eleanor Davis のThe Hard Tomorrowです。最初の作品は、コーヒーを飲んだり豚の皮を食べたりするようなもので、元気をもらい、小さな飛行機を作って走りに行きたくなります。2つ目は、おそらく私が持っている本の中で最も使い古されたもので、私の人生の転換点です。長年私と一緒にあり、親しい家族のように大切にしています。そして3つ目は美しく、優雅です。火星人にコミックとは何かを説明しなければならないとしたら、この傑作を見せるでしょう。
これまで訪れた展覧会の中で、最も影響を受けた、あるいは最も印象に残った展覧会はどれですか？
2015年にグッゲンハイム美術館でニキ・ド・サンファルの展覧会がありました。友人のマリアと私は何度も足を運びました。まるで誰かの頭の中に入り込んだような感覚でした。彼女は信じられないほど寛大な人だと感じました。あの展覧会の後、ニキは芸術、才能、そして人生全般において、私たちを3段階も高めてくれたように感じました。彼女の展覧会がまた開催されることを願っています。
あなたのお気に入りの場所はどんなところですか？
ええと、伝説的な品種であるスカンクの話をしましょう。エスコルブトのライブでの出来事です。とてもローカルな話ですよ（笑）。
Reference : Raisa Álava o el fluir experto
https://canamo.net/cultura/arte/raisa-alava-o-el-fluir-experto
